课程名称：发现与创造

在美术学习的旅程中，“发现”与“创造”是两个密不可分的重要环节。本节课将围绕这两个关键词展开，引导学生在观察与思考中找到灵感，在实践中实现创意表达。

一、课程目标

通过本课的学习，学生能够：

- 理解“发现”在艺术创作中的意义；

- 掌握基本的创造方法和技巧；

- 在实际绘画或手工制作中体现个人的创意与想法；

- 培养审美意识与动手能力。

二、教学重点与难点

- 重点：如何从日常生活中发现美的元素，并将其转化为艺术作品。

- 难点：激发学生的创造力，鼓励他们突破常规思维进行个性化表达。

三、课堂导入

课程开始时，教师可以通过展示一些具有独特创意的艺术作品，如现代雕塑、抽象画或拼贴艺术等，引发学生的兴趣。提问：“你有没有注意到身边那些被忽略的小细节？它们是否也能成为艺术的一部分？”引导学生思考“发现”与“创造”之间的关系。

四、知识点讲解

1. 什么是“发现”？

- 发现是指对周围环境、事物或现象的观察与理解。在美术中，它意味着从平凡中寻找不平凡。

- 教师可结合生活实例，如一片落叶、一道光影、一个有趣的形状，说明如何从中获得灵感。

2. 什么是“创造”？

- 创造是将发现的素材进行加工、组合、再创作的过程。

- 鼓励学生尝试不同的材料与表现手法，如绘画、剪纸、拼贴、泥塑等，体验创作的乐趣。

五、实践活动

学生根据自己的观察与想象，完成一件小型艺术作品。例如：

- 用废旧材料制作一件装饰品；

- 绘制一幅以“我眼中的世界”为主题的画作；

- 用线条与色彩表现一种情绪或场景。

六、作品展示与评价

在课堂最后，组织学生进行作品展示，鼓励他们分享创作思路与过程。教师和其他同学可以从创意性、表现力、完成度等方面进行点评，营造积极、开放的交流氛围。

七、总结与拓展

本节课不仅让学生了解了“发现”与“创造”的重要性，也让他们在实践中提升了审美能力和艺术素养。建议学生在日常生活中多观察、多思考，不断积累灵感，为今后的艺术学习打下坚实基础。

备注：本课件适用于初中美术课程，适合七年级学生使用，内容贴近生活，富有启发性，有助于培养学生的艺术兴趣与创新能力。